ინფორმაცია

შოვეტის მღვიმის ქრონოლოგია


  • გ 2600000 ძვ.წ. - დაახლ. ძვ. წ. 12000 წ

    პალეოლითის (ანუ ძველი ქვის ხანის) პერიოდი, დაწყებული ჩვ. 2,6 მილიონი წლის წინ ჩვ. 12 000 წლის წინ.

  • გ ძვ. წ. 12000 წ

    პლეისტოცენის ეპოქა, დაწყებული ჩვ. 12 000 წლის წინ. მას ახასიათებს გამყინვარებისა და გამყინვარების განმეორებითი ციკლები.

  • გ 40000 - ახ.წ. ძვ. წ. 28000 წ

  • გ 37500 - ახ.წ. 33500 წ

    შოვის მღვიმის ადამიანთა ოკუპაციის პირველი პერიოდი.

  • გ ძვ. წ. 33000 - დაახლ. 30000 წ

    გამოქვაბულის ნახატების ასაკი შოვის მღვიმეში, საფრანგეთი.

  • გ 32000 - ახ.წ. 27000 წ

    შოვის მღვიმის მეორე ადამიანური ოკუპაცია.

  • გ ძვ. წ. 17000 - ძვ. წ. 15000 წ

    ლასკოს გამოქვაბულის ნახატები.

  • 1994 წ. 18 დეკემბერი

    შოვის მღვიმე აღმოაჩინეს ჟან მარი შოვეტმა, ელიეტა ბრუნელმა და ქრისტიან ჰილერმა.


წყარო: © Heritage Image Partnership Ltd / Alamy

  • აღწერეთ რასაც ხედავთ.
  • როგორ ფიქრობთ, რაზე იყო დახატული?
  • როგორ ფიქრობთ რამდენი წლისაა?
  • როგორ ფიქრობთ, რატომ იყო დახატული და დახატული?

ჩვენ ამას გამოქვაბულის ხელოვნებას ვუწოდებთ. იგი დაიხატა გამოქვაბულების კედლებზე ევროპასა და აზიაში პალეოლითის პერიოდში დაახლოებით 325 მილიონიდან 10 000 წლის წინ. მოვლენების შესახებ გასაადვილებლად პერიოდი იყოფა სამ პერიოდად.


1. შოვის მღვიმის ნახატები აღმოაჩინეს სამმა ადგილობრივმა მკვლევარმა.

ეს იყო 1994 წლის 18 დეკემბერი. ფრანგი გამოქვაბულები ჟან-მარი შოვი, ელიეტა ბრუნელ დეშამი და ქრისტიან ჰილერი იმ დღეს ატარებდნენ სამხრეთ საფრანგეთში, არდაშეს რეგიონში მდებარე პონტ’არკის გამოქვაბულების შესასწავლად. ისინი მიადგნენ კლდეების მასივს და შეამჩნიეს ჰაერის ნაზი ტალღა კლდის გროვის ქვემოდან. ქვების მოშორებით, მათ აღმოაჩინეს დიაფრაგმა და ჩავარდნენ დიდ პალატაში მაღალი ჭერით, რომელიც სხვა პალატებში გამოჩნდა. მათი ფარები ანათებდა რამდენიმე ხელის ანაბეჭდს და მამონტის წითელ ოხერულ ნახატს ერთი პალატის კედელზე. იმ მომენტში მათ იცოდნენ, რომ წააწყდნენ დიდ არქეოლოგიურ აღმოჩენას.


ᲓᲐᲙᲐᲕᲨᲘᲠᲔᲑᲣᲚᲘ ᲡᲢᲐᲢᲘᲔᲑᲘ

ექსპერტები ასევე დაბნეულები იყვნენ ნახატების თანმიმდევრობით და ფაქტით, რომ ადამიანები და ცხოველები ცხოვრობდნენ გამოქვაბულში.

მაგალითად, ძველი ნახატი გადახურული იყო მეორესთან, რომელიც თავად ატარებდა დათვის მიერ ნაკაწრების კვალი ახალგაზრდა ნამუშევრების თავზე.

ექსპერტებმა შეიმუშავეს ვადები იმ შესანიშნავი ადგილისთვის, რომელიც მდებარეობს არდეშში, სამხრეთ საფრანგეთში, რათა გაირკვეს, როდის იყო იგი დაკავებული და მიტოვებული ადამიანებისა და უძველესი მხეცების მიერ. მათ გააკეთეს ეს გამოქვაბულში ნახშირის გაანალიზებით (ნაჩვენებია შავი, ლურჯი და ნარინჯისფერი წერტილებით ამ გეგმაზე) და გამოქვაბულის დათვების ძვლები (ყვითელი) და სხვა სახეობები (ვარდისფერი)

ექსპერტები ამბობენ, რომ ხალხი პირველად გამოქვაბულში ცხოვრობდა 37,000 -დან 33,500 წლის წინ, პერიოდი, როდესაც მღვიმის დათვის დათვები ხშირად ხვდებოდნენ ადგილს - და ორივე სახეობა კლდის ჩამოვარდნამ გადააგდო

CHAUVET-PONT D'ARC TIMELINE

მკვლევარებმა შექმნეს ქრონოლოგია ადამიანებისა და ცხოველების პალეოლითში ოკუპაციისთვის Chauvet-Pont d'Arc გამოქვაბულში, ნახშირისა და ძვლების რადიოკარბონული თარიღების საფუძველზე.

ნახშირის ნიმუშებმა აჩვენა, რომ გამოქვაბული ადამიანებმა დაიკავეს ორ ფაზაში.

პირველი გაგრძელდა 37,000 -დან 33,500 წლის წინ და მეორე გაგრძელდა 31,000 -დან 28,000 წლის წინ.

დაახლოებით 30 გამოქვაბულის დათვის ძვალი მიგვითითებს იმაზე, რომ ცხოველები ასევე ცხოვრობდნენ მღვიმეში გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ადამიანთა დაკავების პირველ ფაზებში - თუმცა არა ამავე დროს.

ადამიანისა და გამოქვაბულის დათვის პირველი საქმიანობის დასასრული უკავშირდება კლდის დაცემას, რაც მოხდა დაახლოებით 34,500 წლის წინ.

მეორე ადამიანური საქმიანობის დასასრული უკავშირდება მეორე კლდის დაცემას 29,400 წლის წინ, რომელმაც ნაწილობრივ დახურა გამოქვაბულის შესასვლელი.

”დათვის ნაკაწრი ნახატის თავზე მიუთითებს იმაზე, რომ ადამიანები აღარ იკავებდნენ გამოქვაბულს ნაკაწრის გაკეთებისას”, - წერენ ექსპერტები კვლევაში, რომელიც გამოქვეყნდა ჟურნალში Proceedings of the National Academy of Sciences.

”მხოლოდ ამ ინფორმაციის საფუძველზე, ჩვენ არ ვიცით, რამდენად ძველია ფუძემდებლური მოვლენა: ამრიგად, საჭიროა პარიეტალური ხელოვნების ნიმუშების აბსოლუტური თარიღების მოპოვება.”

ამ საიდუმლოს ამოხსნის მიზნით, საერთაშორისო კვლევამ, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ანიტა კვილიზი, Institut Français d'Archéologie Orientale და Laboratoire des Sciences du Climat et de l'Environnement (LSCE), შეადგინა 250 -ზე მეტი რადიოკარბონის თარიღი.

ეს უკანასკნელი 15 წლის განმავლობაში გამოქვაბულის იატაკზე ნაპოვნი ნახშირის ნატეხებიდან, კედლებზე ნახშირის ნახატებითა და ნიშნებითა და გამოქვაბულში აღმოჩენილი ცხოველების ძვლებიდან იყო მიღებული.

გუნდმა შეიტანა თარიღები სტატისტიკურ მოდელებში გამოქვაბულის ოკუპაციის ისტორიის რეკონსტრუქციისთვის.

მათ აღმოაჩინეს, რომ როგორც პროგნოზირებული იყო, გამოქვაბულის იატაკსა და კედლებზე ნახშირის ნიმუშებიდან თარიღდება ადამიანის ოკუპაციის ორი ძირითადი ეტაპი.

ექსპერტებმა დაადგინეს, რომ როგორც პროგნოზირებული იყო, გამოქვაბულის იატაკსა და კედლებზე ნახშირის ნიმუშებიდან თარიღდება ადამიანების ოკუპაციის ორი ძირითადი ეტაპი, რომელთაგან პირველი გადაფარავს მღვიმის დათვს (ნაჩვენებია ჩონჩხი)

Chauvet-Pont d'Arc გამოქვაბული აღმოჩენილია 1994 წელს და შეიცავს ასობით უძველეს ნახატს სულ მცირე 13 სხვადასხვა სახეობის ცხოველების ჩათვლით ცხენების, პირუტყვის მამონტების, გამოქვაბულის ლომების, ვეფხისტყაოსნის, დათვების, მარტორქების და გამოქვაბულის ჰიენების-ასევე ადამიანის ხელის ანაბეჭდების შესახებ. ნაჩვენებია ასლის ვერსია)

პირველი იყო 37,000 -დან 33,500 წლის წინ, მეორე გაგრძელდა 31,000 -დან 28,000 წლის წინ.

”შავი ნახატების რადიოკარბონის თითქმის ყველა თარიღი შეესაბამება უძველეს საოკუპაციო ფაზას, მხოლოდ ორი თარიღი შეიძლება დაკავშირებული იყოს მეორე ფაზასთან”, - წერდნენ მკვლევარები.

საინტერესოა, რომ ცხოველის ძვლების ანალიზმა აჩვენა, რომ დათვები მღვიმეში ცხოვრობდნენ 33,000 წლის წინ, "ადამიანის პირველი ოკუპაციის ფაზის თანადროულად".

მაგრამ, კვლევამ დაამატა: ”მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს, რომ დღემდე გამოვლენილია მინიმუმ 200 ინდივიდუალური გამოქვაბულის დათვების ჩონჩხი.

”მაშასადამე, მაშინაც კი, თუ ადამიანის დაკავების პირველი ეტაპი და გამოქვაბულის დათვების ოკუპაციის ფაზა ერთსა და იმავე ფართო ინტერვალშია, ეს გადახურვა არ ნიშნავს იმას, რომ ორივე ერთდროულად იმყოფებოდა მღვიმეში.”

"შავი ნახატების რადიოკარბონის თითქმის ყველა თარიღი შეესაბამება უძველეს საოკუპაციო ფაზას, მხოლოდ ორი თარიღი შეიძლება დაკავშირებული იყოს მეორე ფაზასთან", - წერდნენ მკვლევარები. ნაჩვენებია სცენის ასლი

შესაძლებელია ზოგიერთი ძვალი ადამიანთა მონადირეებმა გადაყარეს, ან დათვები ცხოვრობდნენ გამოქვაბულში, როდესაც ის დროებით იქნა მიტოვებული ადამიანების მიერ.

მაშინაც კი, არსებობს შთამბეჭდავი შესაძლებლობა, რომ დათვს შეეძლო ძვირფასი ნახატი გამოქვაბულ ადამიანთან ბრძოლაში, თუ იგი გამოქვაბულში შევიდოდა, როდესაც ის ადამიანებით იყო დასახლებული.

გამოქვაბულის ცხოველთა ძვლების ხუთი სხვა ნაკრები ასევე დათარიღებულია - ორი მგელი, ერთი სვეტი, ერთი შველი და ერთი კვერნა.

პირველი ადამიანისა და გამოქვაბულის დათვის საქმიანობის დასასრული ემთხვევა კლდის დაცემას, რომელიც მოხდა დაახლოებით 34,500 წლის წინ, ხოლო მეორე ადამიანის დაკავების დასასრული უკავშირდება მეორე კლდის დაცემას 29,400 წლის წინ.

შემდგომმა ნაწილობრივ დაიხურა გამოქვაბულის შესასვლელი, ავტორების აზრით, ალბათ ამით აიხსნა, რატომ იყო გამოქვაბული ამდენი ხანი დაუდგენელი.

MAN-MADE CAVERNE DU PONT-D'ARC

უახლესი ტექნოლოგიის დახმარებით, პრეისტორიული მხეცების ულამაზესი ნახატები Chauvet-Pont-d'Arc გამოქვაბულის უხეშ კირქვის კედლებზე გამრავლებულია მსოფლიოში უდიდესი გამოქვაბულის ასლის შესაქმნელად.

ადამიანის ხელით გამოქვაბული, სახელად Caverne du Pont-d'Arc, აშენებულია სამხრეთ საფრანგეთში, ვალონ-პონტ-დარკში, ორიგინალური ადგილიდან რამდენიმე კილომეტრში და შეიცავს 1000 მშვენივრად გადაღებულ ნახატს, ასევე 450 ძვალს და სხვა მახასიათებლები.

ორიგინალური და უნიკალური "Grotte Chauvet" აღმოაჩინეს დაახლოებით 20 წლის წინ და არის იუნესკოს მსოფლიო მემკვიდრეობის ძეგლი.

უახლესი ტექნოლოგიის დახმარებით, პრეისტორიული მხეცების ულამაზესი ნახატები Chauvet-Pont-d'Arc Cave მღვიმის უხეშ კირქვის კედლებზე გამრავლებულია მსოფლიოში ყველაზე დიდი რეპლიკა გამოქვაბულის შესაქმნელად (რომლის ნაწილიც ზემოთ არის გამოსახული)

ეს არის უძველესი ცნობილი და საუკეთესოდ შემონახული გამოქვაბული, რომელიც მორთულია ადამიანის მიერ, მაგრამ არ არის ღია საზოგადოებისთვის და მას ყოველწლიურად ნახულობენ მხოლოდ რამდენიმე ექსპერტი, რათა დაიცვან ხელოვნების ძვირფასი ნამუშევრები.

უფრო მეტი მკვლევარისა და საზოგადოებისათვის ხელთ არსებული რეპლიკის შესაქმნელად, ექსპერტებმა დაასკანირეს ორიგინალური ნახატები 3D მოდელირების ტექნიკის გამოყენებით, თითოეული მარკირების დასაფიქსირებლად და მათ სწორად დასაყენებლად მილიმეტრამდე ამობურცული რეპლიკა კედლებზე.

”ყველაზე თვალსაჩინო ნახატები, გრავიურები, პალეონტოლოგიური და აუცილებელი გეოლოგიური წარმოდგენები სრულად არის გადაღებული სკანირებული ორიგინალებიდან”,-ნათქვამია სარეკლამო მასალაში.

"მიზანი არის გამოქვაბულის მიერ წარმოშობილი ემოციების რეპროდუცირება და მისი ფარული სამყაროს გამოვლენა."

ადამიანის ხელით გამოქვაბული, სახელწოდებით Caverne du Pont-d'Arc, აშენებულია რამდენიმე კილომეტრში, ორიგინალური ადგილიდან ვალონ-პონტ-დარკში, სამხრეთ საფრანგეთში და შეიცავს 1000 მშვენივრად რეპროდუცირებულ ნახატს, ასევე 450 ძვალს და სხვა მახასიათებლები (ხელნაკეთი ანაბეჭდები ნაჩვენებია ზემოთ)

ორიგინალური და უნიკალური "Grotte Chauvet" აღმოაჩინეს დაახლოებით 20 წლის წინ და არის იუნესკოს მსოფლიო მემკვიდრეობის ძეგლი. რეპლიკა გამოქვაბულის ნახატები ნაჩვენებია ზემოთ

ნახატები მოიცავს 14 სხვადასხვა სახეობის სურათებს, როგორიცაა გამოქვაბულის დათვი, მატყლის მარტორქა, მამონტები და დიდი კატები, რომელთაგან ზოგიერთი პალეოლითის გამოქვაბულის ხელოვნების ერთადერთი წარმომადგენელია.

უნიკალური წარმოდგენები მოიცავს ვეფხისტყაოსანს, ბუსა და ქალის სხეულის ნაწილსაც კი, რაც თავდაპირველ ადგილს ფასდაუდებელ კვლევის საგნად აქცევს მსოფლიოს მეცნიერებისთვის.

ახალი გამოქვაბული ასევე მოიცავს დათვების, ძვლებისა და ორიგინალური გამოქვაბულში შემორჩენილ დეტალებს.

მიუხედავად იმისა, რომ ნამდვილი გამოქვაბული 91,490 კვადრატული ფუტი (8,500 მეტრი) არის, ასლი არის 32,290 კვადრატული ფუტი (3,000 კვადრატული მეტრი) ფართობზე და ატრაქციონის დამთვალიერებლებს საშუალება ექნებათ მიიღონ ნამუშევრები ამაღლებულ ბილიკზე დგომისას.

უფრო მეტი მკვლევარისა და საზოგადოებისათვის ხელმისაწვდომი ასლის შესაქმნელად, ექსპერტებმა დაასკანირეს ორიგინალური ნახატები 3D მოდელირების ტექნიკის გამოყენებით, თითოეული მარკირების დასაფიქსირებლად და მათ სწორად დასაყენებლად მილიმეტრამდე ამობურცული რეპლიკა კედლებზე.

მიუხედავად იმისა, რომ ნამდვილი გამოქვაბული 91,490 კვადრატული ფუტი (8,500 მეტრი) არის, ასლი არის 32,290 კვადრატული ფუტი (3,000 კვადრატული მეტრი) ფართობზე და ატრაქციონის დამთვალიერებლებს შეეძლებათ მიიღონ ნამუშევრები ამაღლებულ ბილიკზე დგომისას (ნაჩვენებია ზემოთ)


შოვის მღვიმე ზუსტი ვადებია

Pont-D 'Arc– ის გამოქვაბულში აღმოჩენილი ფრესკების სრულმასშტაბიანი რეპროდუქციები, გამოფენილია ვალონ პონტ D 'Arc– ში, საფრანგეთი, 2015 წელს. შოვეტის გამოქვაბულის ნახატები მსოფლიოში უძველესი ცნობილია გამოქვაბულის ნახატები, ხელის ანაბეჭდებით და ცხენებისა და სხვა ცხოველების გამოსახულებით, დათარიღებულია დაახლოებით 30,000 -დან 32,000 წლის წინ. (ტიერი ორბანი/აბაკა პრესი)

ნელ -ნელა მაგრამ აუცილებლად, იდუმალი და დამთრგუნველი შოვეტის გამოქვაბული თავის საიდუმლოებებს ტოვებს.

გამოქვაბული, გამოცხადებული იუნესკოს მსოფლიო მემკვიდრეობის ძეგლად ორი წლის წინ, აღმოჩენილია საფრანგეთის სამხრეთით 1994 წელს. სანამ სამი მოყვარული სპელუნკერი გამოქვაბულს აღმოაჩენდა იმ წლის დეკემბერში, მეცნიერთა აზრით, არცერთ ადამიანს არ გადაუდგამს ფეხი 27000 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში. რა

კვლევებმა აჩვენა, რომ ბევრი უძველესი და ლამაზად შემონახული პრეისტორიული ნახატები ცხენებზე, გამოქვაბულ ლომებზე და მარტორქებზე გამოქვაბულის კედლებზე გაკეთებულია 30 000 წელზე მეტი ხნის წინ, რაც მათ პლანეტაზე ერთ -ერთ უძველეს ცნობილ ნამუშევრად აქცევს.

ახლა მეცნიერებმა შეაგროვეს 250 -ზე მეტი რადიოკარბონის თარიღი, რომელიც დამზადებულია როკის ხელოვნების ნიმუშებიდან, ცხოველების ძვლებიდან და ნახშირის ნაშთებიდან, რომლებიც ადამიანებმა გამოიყენეს მიწაზე, რათა შექმნან ყველაზე ზუსტი ვადები, ვინ გამოიყენა მღვიმე და როდის.

ახალი ნაშრომი, რომელიც ორშაბათს გამოქვეყნდა მეცნიერებათა ეროვნული აკადემიის მასალებში, აღმოაჩენს, რომ ადამიანები გამოქვაბულში ხშირად იმყოფებოდნენ ორი განსხვავებული პერიოდის განმავლობაში, რომლებიც ერთმანეთისგან იყო დაშორებული რამდენიმე ათასი წლის განმავლობაში.

ახლად სინთეზირებული მონაცემები ვარაუდობენ, რომ ადამიანთა ოკუპაციის პირველი პერიოდი გაგრძელდა 37,000 -დან 33,500 წლის წინ. მეორე პრეისტორიული ოკუპაცია 31,000-28,000 წლის წინ დაიწყო და 2000 -დან 3000 წლამდე გაგრძელდა, წერდნენ მკვლევარები.

ხალხი არასოდეს ცხოვრობდა გამოქვაბულში, განმარტა ანიტა კვილესმა ფრანგული აღმოსავლური არქეოლოგიის ინსტიტუტიდან და ჟან-მიშელ ჟენესტე პარიზის კულტურისა და კომუნიკაციის სამინისტროდან, ნაშრომის ორი ავტორი. როგორც ჩანს, ისინი ძირითადად იქ წავიდნენ თავიანთი სიმბოლური ხელოვნების შესაქმნელად.

ადამიანთა ჯგუფი ეწვია შოვის მღვიმეს პირველ პერიოდში, დაახლოებით 36,000 წლის წინ, კულტურული მიზნებისათვის, და#8221 მათ დაწერა ელფოსტა Los Angeles Times- ს. მათ შექმნეს უზარმაზარი ძუძუმწოვრების შავი ნახატები. შემდეგ, რამდენიმე ათასი წლის შემდეგ, სხვა ჯგუფი სხვა კულტურიდან ეწვია გამოქვაბულს. ”

ათასწლეულებით გამოყოფილ ორ ჯგუფს ერთმანეთთან არანაირი კავშირი არ ჰქონდა.

ადამიანთა ოკუპაციის პირველი რაუნდი, სავარაუდოდ, მეორეზე გრძელი იყო. ისიც მაშინ, როდესაც ნახატების უმეტესობა შესრულდა. ოცდახუთი ნახშირის ნახატი იქნა აღებული გამოქვაბულის სხვადასხვა ნაწილიდან ცხენების პანელის ჩათვლით, ლომების წვერო, ირმის პანელი და ბიზონის პანელი.

ამ ნახატების რადიოკარბონის თითქმის ყველა თარიღი შეესაბამება უძველეს საოკუპაციო ფაზას, აღმოაჩინეს ავტორებმა. მხოლოდ ორი შეესაბამება მეორე ოკუპაციის ფაზას. გამოქვაბულის მომხმარებელთა ეს უკანასკნელი ჯგუფი პასუხისმგებელი იყო კედელზე ჩირაღდნის ნიშნებზე.

დათვები, რომლებმაც ასევე კვალი დატოვეს გამოქვაბულის კედლებზე ნაკაწრების შედეგად, როგორც ჩანს, გამოქვაბულს 48,500 -დან 33,300 წლის წინ იყენებდნენ.

მიუხედავად იმისა, რომ გამოქვაბულის ოკუპაცია ადამიანებს ემსგავსებოდა, კუილესმა და ჯენესტემ განაცხადეს, რომ ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ორივე ჯგუფი იქ ერთდროულად იყო. მათ მიაჩნიათ, რომ დათვები გამოქვაბულს იყენებდნენ ზამთრის დასაძინებლად.

ადამიანებს უნდა ერიდოთ დათვებთან შეხვედრა, და თქვა კუილესმა და ჯენესტემ. გამოქვაბულის დათვი არის 880 ფუნტიანი მტაცებელი ცხოველი! ”

ავტორებმა შეძლეს დაედგინათ, რომ გამოქვაბულების თითოეული ადამიანის დასასრული დაემთხვა კლდის ჩამონგრევას, რომელიც შესაძლოა დახურული ყოფილიყო შესასვლელით და ადამიანებს ემალებოდა ათასობით წლის განმავლობაში.

ავტორების თქმით, ქრონოლოგია ვინ გამოიყენა გამოქვაბული და როდის გააგრძელებს უფრო ზუსტ მონაცემების დამატებას. მაგრამ მაინც, ბევრი კითხვა რჩება. მაგალითად: წითელი ნახატები ისეთივე ძველია, როგორც შავი ნახატები?

მხოლოდ შავი ნახატები იყო დათარიღებული, და#8221 Quiles და Geneste წერდა. წითელი ნახატების გაცნობის ტექნიკა ჯერ კიდევ არ არის შემუშავებული. ”


ჯოელ ბოლდუინი

ეს იყო ფანტასტიკური საიტის მონახულება ჩვენთვის. აქ არის ცნობილი შოვის მღვიმე, რომელიც აღმოჩენილია მხოლოდ 1994 წელს და არის ნახატები, რომლებიც დათარიღებულია თითქმის 30,000 წლით. გასაოცარია იმის დანახვა, თუ რისი გაკეთება შეუძლია თანამედროვე ეპოქის სათანადო კონსერვაციას (განსხვავებით ადრე აღმოჩენილ გამოქვაბულებზე კონსერვაციის მცდელობებისგან, როგორიცაა ლასკო ან ალტამირა ესპანეთში). თქვენ არ შეგიძლიათ ეწვიოთ თავდაპირველ გამოქვაბულს, ბუნებრივია, მაგრამ რეპლიკა გამოქვაბული მართლაც კარგად არის გაკეთებული. გიდის ექსკურსია ფრანგულ ენაზეა, მაგრამ არა-ფრანგულ ენაზე მოსაუბრეებს შეუძლიათ გამოიყენონ აუდიო სახელმძღვანელო, რაზეც ჩვენ საკმაოდ კმაყოფილები ვართ. გამოქვაბულში ხელოვნება საკმაოდ გონებამახვილია, მრავალფეროვანი ტექნიკით, რომლებიც ძირითადად მტაცებლური ცხოველების ხატვაში გამოიყენება. ასევე გამახსენდა, რომ არსებობს ვერნერ ჰერცოგის დოკუმენტური ფილმი გამოქვაბულის შესახებ, რომელიც ცნობილია როგორც "დავიწყებული სიზმრების გამოქვაბული", ამიტომ გირჩევთ ამის შემოწმებას, თუ გსურთ მეტი ინფორმაცია.

წაიკითხეთ მეტი ჯოელ ბოლდუინისგან აქ.


აქტივობა 3. გამოიკვლიეთ ბლომბოს მღვიმე (სამხრეთ აფრიკა)

მოიწვიეთ სტუდენტები შეისწავლონ ბლომბოს მღვიმეში ნაპოვნი გამოქვაბულის ნახატები, რომლებიც ხელმისაწვდომია EDSITEment– ის მიერ განხილული რესურსით Trust for African Rock Art.

მოსწავლეებმა დაფიქრდნენ, რატომ გააკეთეს გამოქვაბულის ხალხმა ეს ნახატები. განიხილეთ შემდეგი კითხვები:

  • რისი თქმა უნდოდათ გამოქვაბულის მხატვრებს?
  • როგორ ფიქრობთ, რატომ იყო ამდენი ცხოველი და არა იმდენი ადამიანი ნახატებში?
  • რას გვეუბნებიან ნახატები გამოქვაბულის მცხოვრებთა თუ პალეოლითის ცხოვრების სხვა ასპექტების შესახებ?
  • როგორ გააკეთეს ეს სურათები, თუ არ იყო მაღაზიები საღებავისა და ჯაგრისების ან ინსტრუმენტების ამოსაკვეთად?
  • რა ფერებია თვალსაჩინო ნახატებში და რა ბუნებრივი წყაროები უზრუნველყოფენ ამ პიგმენტებს, თუ მათ არ ექნებათ ფანქრები ან მარკერები?

პალეოლითური ხელოვნება, შესავალი

ადამიანები (ჰომო საპიენსი) გააკეთე ხელოვნება. ჩვენ ამას ვაკეთებთ მრავალი მიზეზის გამო და ნებისმიერი ტექნოლოგიით, რაც ჩვენთვის ხელმისაწვდომია. ბოლოდროინდელი კვლევები ვარაუდობენ, რომ ნეანდერტალელებმა ასევე შექმნეს ხელოვნება.

უკიდურესად ძველი, არა წარმომადგენლობითი ორნამენტი ნაპოვნია მთელს აფრიკაში. უძველესი მტკიცედ დათარიღებული მაგალითია მაროკოში ნაპოვნი 82000 წლის ნასარიუსის ლოკოკინას ჭურვი, რომელიც გახვრეტილია და დაფარულია წითელი ოხრით. აცვიათ ნიმუშები ვარაუდობენ, რომ ისინი შეიძლება იყოს მავთულები. ნასარიუსის ნაჭუჭის მძივები ისრაელში ნაპოვნი შეიძლება იყოს 100 000 წელზე მეტი ასაკის და სამხრეთ აფრიკის ბლომბოს გამოქვაბულში, 75,000 წლის ფენაში ნაპოვნია ჭურვი და ოხერის პატარა წითელი ნაჭრები (წითელი ჰემატიტი) ამოჭრილი მარტივი გეომეტრიული ნიმუშებით. ნალექი

უძველესი წარმომადგენლობითი ხელოვნება

ზოგიერთი უძველესი ცნობილი წარმომადგენლობითი გამოსახულება მოდის ზედა პალეოლითის პერიოდის აურიგნაკიული კულტურიდან (პალეოლითი ნიშნავს ძველ ქვის ხანს). არქეოლოგიური აღმოჩენები ევროპის ფართო არეალში (განსაკუთრებით სამხრეთ საფრანგეთი, ჩრდილოეთ ესპანეთი და სვაბია, გერმანია) მოიცავს ორასი გამოქვაბულს ულამაზესი აურიგნაკიული ნახატებით, ნახატებითა და ქანდაკებებით, რომლებიც წარმოსახვითი გამოსახულების შექმნის ყველაზე ადრეულ უდავო მაგალითებს შორისაა. მათ შორის უძველესია 2,4 დიუმიანი სიმაღლის მდედრობითი ფიგურა, რომელიც გამოძერწილია მამონტის სპილოს ძვლისგან, რომელიც აღმოაჩინეს ექვსი ფრაგმენტის სახით ჰოჰელ ფელსის გამოქვაბულში, შელკინგენის მახლობლად, სამხრეთ გერმანიაში. თარიღდება ძვ. წ. 35000 წ.

ხარების დარბაზის მარცხენა კედელი, ლასკო II (ორიგინალური გამოქვაბულის ასლი, რომელიც დახურულია საზოგადოებისთვის), ორიგინალური გამოქვაბული: გ. ძვ. წ. 16,000-14,000, 11 ფუტი 6 ინჩი სიგრძის

გამოქვაბულები

მღვიმეები Chauvet-Pont-d ’Arc, Lascaux, Pech Merle და Altamira შეიცავს ისტორიის ადრეული მხატვრობისა და ხატვის ყველაზე ცნობილ მაგალითებს. აქ მოცემულია ცხოველებისა და ზოგიერთი ადამიანის საოცრად გამომწვევი გამოსახულებები, რომლებიც იყენებენ ნატურალიზმისა და აბსტრაქციის რთულ ნაზავს. არქეოლოგები, რომლებიც სწავლობენ პალეოლითის ეპოქის ადამიანებს, თვლიან, რომ ნახატები აღმოჩენილია 1994 წელს, საფრანგეთში, არდეშის ხეობაში, გამოქვაბულში Chauvet-Pont-d ’Arc, 30 000 წელზე მეტი ხნისაა. ლასკოსა და ალტამირაზე ნაპოვნი სურათები უფრო ახალია და დაახლოებით ძვ. წ. 15000 წლით თარიღდება. პეჩ მერლის ნახატები თარიღდება ძვ. წ. 25,000 და 15,000 წ. მსოფლიოს უძველესი ცნობილი გამოქვაბულის ნახატი აღმოაჩინეს ინდონეზიაში, სულავესში, 2017 წელს და გაკეთდა სულ მცირე 45,500 წლის წინ.

კითხვები

რა შეგვიძლია ვიცოდეთ ამ ნახატების შემქმნელების შესახებ და რას ნიშნავდა გამოსახულება თავდაპირველად? ეს არის საკმაოდ რთული კითხვები, როდესაც ჩვენ ვსწავლობთ მხოლოდ 500 წლის წინ შექმნილ ხელოვნებას. ბევრად უფრო საშიშია იმ ადამიანების ხელოვნების მნიშვნელობის დამტკიცება, რომლებიც იზიარებენ ჩვენს ანატომიას, მაგრამ ჯერ არ აქვთ შემუშავებული კულტურები და ენობრივი სტრუქტურები, რომლებიც ქმნიან იმას, ვინც ჩვენ გავხდით. გამოიყენება თუ არა ხელოვნების ისტორიის ინსტრუმენტები? აქ არის მტკიცებულება ვიზუალური ენისა, რომელიც იშლება 1000 -ზე მეტი თაობა, რომელიც გვყოფს, მაგრამ ჩვენ ფრთხილად უნდა ვიყოთ. ეს განსაკუთრებით მაშინ ხდება, თუ გვსურს გავიგოთ ის ადამიანები, ვინც ეს ხელოვნება შექმნეს, როგორც საკუთარი თავის გაგების საშუალება. სურვილი ვიმსჯელოთ იმის საფუძველზე, რასაც ჩვენ ვხედავთ და გამოქვაბულების ფიზიკურ მტკიცებულებებზე, არის უაღრესად მაცდური.

Chauvet-Pont-d ’Arc

გამოქვაბული Chauvet-Pont-d ’Arc არის 1000 ფუტზე მეტი სიგრძით, ორი დიდი პალატით. ნახშირბადის ნიმუშები თარიღდება ნახშირით, რომელიც გამოიყენება ორი თავით მარტორქის გამოსახატავად (იხ. სურათი ზემოთ, ქვემოთ მარჯვნივ) 30,340-დან 32,410 წლამდე 1995 წლამდე, როდესაც ნიმუშები იქნა აღებული. გამოქვაბულის ნახატები ასახავს სხვა მსხვილ ცხოველებს ცხენების, მამონტების, მუშკის ოხის, ძროხის, ირმის ირემის, ავროქების, მეგასეროს ირმის, ვეფხისტყაოსნისა და ბუების შესახებ (მეცნიერები აღნიშნავენ, რომ ეს ცხოველები მაშინ არ იყვნენ ადამიანების ნორმალური ნაწილი და დიეტა#8217). ფოტოსურათები აჩვენებს, რომ ზემოთ ნაჩვენები ნახატი ძალიან ფრთხილად არის გადმოცემული, მაგრამ შეიძლება მცდარი იყოს. ჩვენ ვხედავთ ცხენების ჯგუფს, მარტორქებს და ბისონს და ვხედავთ მათ, როგორც ჯგუფს, გადაფარებული და გადახრილი მასშტაბებით. მაგრამ ფოტო ამახინჯებს იმას, თუ როგორ გამოიყურებოდა ეს ცხოველები თავდაპირველად. ფოტოგრაფის მიერ გამოყენებული ნათელი ელექტრული განათება ქმნის ფართო ხედვის დიაპაზონს, თუ როგორ განსხვავდება თითოეული ცხოველის დანახვა სიბნელიდან ალის მოციმციმე შუქის ქვეშ.

სიფრთხილის სიტყვა

კალიფორნიის უნივერსიტეტის სან დიეგოს 2009 წლის პრეზენტაციაზე, დოქტორ რენდელ უაიტმა, ნიუ -იორკის უნივერსიტეტის ანთროპოლოგიის პროფესორმა, თქვა, რომ ზემოთ გამოსახული ცხენები შეიძლება წარმოადგენდეს ერთსა და იმავე ცხენს დროთა განმავლობაში, სირბილს, ჭამას, ძილს და ა.შ. ბევრად უფრო დახვეწილი წარმოდგენები ვიდრე ჩვენ წარმოგვიდგენია. Chauvet-Pont-d ’Arc– ში არის კიდევ ერთი ნახატი, რომელიც გვაფრთხილებს მზა ვარაუდების წინააღმდეგ. იგი განმარტებულია, როგორც ქალის ბარძაყისა და სასქესო ორგანოების გამოსახვა, მაგრამ ასევე არის ბიზონისა და ლომის ნახატი და გამოსახულებები თითქმის ერთმანეთშია გადახლართული. ნახატების გარდა, მღვიმე სავსეა გამოქვაბულის დათვის თავის ქალა და ძვლები და მგლის კვალი. ასევე არსებობს ნაკვალევი, რომელიც რვა წლის ბიჭმა გააკეთა.


შინაარსი

ცხოველების ასობით გრაფიკული დიზაინი პრიმიტიულმა ადამიანებმა გააკეთეს შოვეტის გამოქვაბულში, საფრანგეთის სამხრეთით, ძვ.წ. [3] ასევე, მსგავსი ხელოვნება გაკეთდა ლასკოს გამოქვაბულში, საფრანგეთი, ჩვენს წელთაღრიცხვამდე დაახლოებით 14,000. [4] პრიმიტიული მონადირეების ხელოვნება გვხვდება ინდოეთში, ბიმბეტკას კლდეებში, დახატული ძვ.წ. [5] აბორიგენული როკ -ხელოვნება ავსტრალიის კაკადუს ეროვნულ პარკში, [6] აჩვენებს, რომ გრაფიკას აქვს გრძელი ისტორია მსოფლიოს მრავალ ქვეყანაში. ეს ისტორია (დამწერლობით, რომელიც წარმოიშვა ძვ.წ. 3000–4000 წლებში) არის გრაფიკული ხელოვნების საფუძველი.

კლდისა და გამოქვაბულის ხელოვნება რედაქტირება

ცხენების დახატვა შოვეტის გამოქვაბულში

ცხენის დახატვა ლასკოს გამოქვაბულში

კლდის ნახატი ბჰიმბეტკაში, ინდოეთი

აბორიგენული როკ ხელოვნება, Ubirr Art Site, კაკადუს ეროვნული პარკი, ავსტრალია

წერა შესწორება

ის ლანტინჯი xu, წინასიტყვაობა ორქიდეის პავილიონში შედგენილი ლექსები არის ჩინელი კალიგრაფის ვანგ სიჟის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი, რომელიც შეიქმნა 353 წელს. [7]

დაწერეთ სავარჯიშო ტაბლეტი იერატიული ტექსტით, ხეზე. XVIII დინასტია, ამენჰოტეპ I- ის მეფობა, დაახლ. 1514–1493 წ.წ. ტექსტი ნათქვამია: "იყავი ფხიზლად. ნუ ენდობი ძმას, არ იცნობ მეგობარს, არ ინტიმური ურთიერთობა".

ანის პაპირუსი არის მკვდართა წიგნის ვერსია მწერლისათვის. ეს პატარა სცენა არის იმის შესახებ, რომ ანის გულმა არ მისცეს წინააღმდეგობა მის წინააღმდეგ ღვთის სამფლობელოში. [8]

ჩინური ტრადიციული სათაურის ეპილოგი, დაწერილი ვენ ჟენგმინგის მიერ ნი ზანის პორტრეტში Qiu Ying

რელიგიურ წიგნებში გრაფიკა ფართოდ იქნა გამოყენებული. ამ წიგნებს შორის არის ბიბლია, რომელიც შეიქმნა ირლანდიის, შოტლანდიისა და ინგლისის მონასტრებში. სპირალური და გადაბმული ნიმუშები, ხშირად მცირე ზომის ფიგურების ჩათვლით, იყო ბრიტანეთის კუნძულების უძველესი გრაფიკული ტრადიციის ნაწილი. მე –6 საუკუნიდან მოყოლებული, ისინი გამოიყენება განათებული სახარების გაფორმებისთვის.

გვერდი ლინდისფარნის ბიბლიიდან, მე -7 ან მე -8 საუკუნე

გრაფიკული გაფორმება ლიჩფილდის სახარებიდან, VIII საუკუნე

გრაფიკული გაფორმება კელსის წიგნში, მე –6 - მე –9 საუკუნეები

ამ გერმანულ დოკუმენტში კალიგრაფია გვთავაზობს მნიშვნელობის გზავნილს. [9]

კალიგრაფია მატებს მისტიკურ განზომილებას, თვისებას, რომლის გადმოცემასაც ცდილობს რელიგიური ტექსტი.

ჩინეთში კალიგრაფიის ხელოვნება ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 2000 წლით თარიღდება. [10]

კალიგრაფია იაპონიაში მოვიდა ძვ.წ. მე –3 საუკუნეში ჩინეთიდან (მეომარ სახელმწიფოთა პერიოდი). იაპონელები კალიგრაფიას იყენებდნენ ჰაიკუს დასაწერად.

გრაფიკა ყურანის რედაქტირებაში

ისლამურ ქვეყნებში გრაფიკული ნიმუშები შეგიძლიათ იხილოთ მათ წმინდა წიგნში, ყურანში. ყურანმა პირველად შექმნა კუთხური სტილი, სახელად კუფი. ეს გამოჩნდა VIII საუკუნეში და პიკს მიაღწია X საუკუნეში. მოგვიანებით ზღვრის გაფორმება, გვერდი და სხვა გრაფიკული ტექნიკა დაემატა წიგნის გასალამაზებლად. მე -12 საუკუნეში ნასხის დამწერლობა გამოიგონეს: იგი დახრილ ხაზების ნაცვლად მოსახვევებს იყენებდა. სხვა სტილები მოგვიანებით დაემატა. [11] [12]

გვერდი სპარსული ყურანიდან XI საუკუნეში

გრაფიკული ხელოვნება ეგვიპტურ ყურანში მე -9 და მე -10 საუკუნეებში

მე -15 საუკუნის ირანული ყურანი ნაპოვნია უზბეკეთში

მე –12 საუკუნის ყურანი კუფის ანბანით

გრაფიკა და მინიატურები რედაქტირება

მარიამისა და ბავშვის იესოს ეს მინიატურული ნახატი მე -12 საუკუნის პარკის სააბატო ბიბლიაშია. [13]

ამ ირანულ მინიატურაში ტექსტისა და დიზაინის ულამაზესი ნაზავი გამოყენებულია სიუჟეტის გზავნილის გასაგებად. [14]

რეზა აბასის მე -16 საუკუნის ამ მინიატურაში სიმარტივე და ჰარმონია ითვალისწინებს თანამედროვე გრაფიკული დიზაინის პრინციპებს.

ეს მე -18 საუკუნის მინიატურა გვიჩვენებს მე -16 საუკუნის ირანის გრაფიკული დიზაინერების გავლენას ინდოეთის კარზე. [15]

მე -18 C. ხის ბეჭდვა იაპონელი მხატვრის ტოშუსაი შარაკუს მიერ. იაპონური ხის ანაბეჭდები და ფერწერა გავლენას ახდენს თანამედროვე პლაკატების დიზაინზე, როგორიცაა ტულუზა ლოტრეკი. [16]

მე -13 გ. ჩინელი მხატვრის მა ლინის ნამუშევარი. პირი უკან, უფრო დიდი მნიშვნელობა აქვს, უფრო დიდია. ხეები X– ის სახით მატებს მის მნიშვნელობას. [17]

ჩინური კედლის მხატვრობა ლი სიანის საფლავში, მე -7 საუკუნე. ჯარისკაცების ჩექმისა და ქუდის პარალელური ხაზები მათი თოფების ხაზებით არის დაკავშირებული. [18]

ეს ვიეტნამური ხის ანაბეჭდი სოფელ დონგ ჰოს ქმნის ესთეტიურად სასიამოვნო გრაფიკულ დიზაინს. [19]

უძველესი დროიდან გრაფიკული დიზაინი გამოიყენებოდა ჭურჭლისა და კერამიკის დეკორაციისთვის.

ეს ბერძნული ვაზა ასახავს პელევსა და ატალანტას შორის ჭიდაობის მატჩს მეფე პელიასის დაკრძალვის თამაშებში. სახელების წარწერები ევბეაში, ქალკიდის ანბანით არის დაწერილი. 550 წ.

ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 6500–5500 წლებში, ჰალაფის ფერმერულმა საზოგადოებამ ჩრდილოეთ მესოპოტამიასა და სირიაში აწარმოა კერამიკა, რომელიც ერთ -ერთი საუკეთესოა ახლო აღმოსავლეთში. [20]

უილიამ მორისმა გავლენა იქონია თანამედროვე გრაფიკაზე. მე -19 საუკუნის მეორე ნახევარში მისმა Kelmscott Press– მა წარმოადგინა მრავალი გრაფიკული დიზაინი და შექმნა კოლექტორის ბაზარი ამ სახის ხელოვნებისთვის. ოქსფორდში ის ასოცირდებოდა ისეთ მხატვრებთან, როგორებიცაა ბერნ-ჯონსი და დანტე გაბრიელ როსეტი. მათ შექმნეს პრე-რაფაელელთა ჯგუფი, რომლის იდეებმა მნიშვნელოვნად იმოქმედა თანამედროვე გრაფიკულ დიზაინზე. [21]

ეს ქსოვილის დიზაინი "ფარშევანგი და დრაკონი", უილიამ მორისის ნამუშევარი (1878), დეკორატიული გრაფიკული დიზაინის მშვენიერი მაგალითია.

ეს არის მორისის ტიტებისა და ტირიფის დიზაინი (1873). ძლიერი დიაგონალი ლურჯი, ნარინჯისფერი შეთავაზებით, ქმნის ჰარმონიულ ფერის სქემას.

ეს არის პირველი გვერდი გოთური ბუნება ჯონ რუსკინის მიერ, გამოქვეყნებული მორისის კელმსკოტ პრესის მიერ. დიზაინი იყო გოთური სტილის აღორძინება გრაფიკულ დიზაინში.

პოეზიის წიგნი, ცნობილი სპარსელი პოეტის ომარ ხაიამის მიერ, არის მორისის გრაფიკული კალიგრაფია და დეკორატიული დიზაინი, ხოლო ედუარდ ბერნ-ჯონსის ნახატი.

ჰოლანდიელმა მხატვარმა პიეტ მონდრიანმა 1920–21 წლებში გაბედულად შემოიღო მინიმალიზმის სტილი ფერწერაში. მისმა უბრალო გეომეტრიულმა კომპოზიციებმა, მხოლოდ სამი ძირითადი ფერის, ლურჯის, ყვითლის და წითლის გამოყენებასთან ერთად, შავ და თეთრთან ერთად შექმნა ახალი ადგილი გრაფიკული დიზაინერებისთვის. მან აჩვენა, რომ ამ ფერების უბრალო გადაადგილებით და სხვადასხვა კვადრატული ზედაპირის პროპორციულობის ექსპერიმენტით, შეიძლება მიღწეული იქნას უკიდურესად განსხვავებული ამბიციები და სხვადასხვა გრძნობები. გრაფიკული დიზაინერებისთვის, რომლებიც აპირებენ მესიჯის გადაცემას გარეგანი ელემენტების მინიმალური ჩარევით, მისი ექსპერიმენტი მინიმალიზმში ღირებული საჩუქარი იყო. [22]

ეს არის ესპანური ნიშანი "აქ ძაღლები არ არიან 'რა ამგვარი ნიშანი არის პიქტოგრამა და იდეოგრამა. [23] იგი იყენებს სურათს და იდეას. [24] ადამიანს არ სჭირდება კითხვა, შეტყობინების მისაღებად.

რებუსი არის ერთგვარი სიტყვა თავსატეხი, რომელიც იყენებს სურათებს სიტყვების გამოსახატავად, როგორიცაა "T, 4,2" ნაცვლად "ჩაის ორზე". ეს რებუს მსგავსი სიმბოლური გამოსახულება ამბობს: "მე მიყვარს ყავა". რებუსმა ითამაშა ანბანის შექმნის როლი.

ეს არის ესპანეთის ბურბონების ჰერალდიკური ნიშანი. ჰერალდიკური ნიშნები შეიქმნა მკაცრი წესებით და ტრადიციებით. [25]

ლოგოები და სასაქონლო ნიშნები რედაქტირება

სავაჭრო ნიშანი, იდენტიფიცირებული სიმბოლოებით და ®, ან ნიშანი არის განმასხვავებელი ნიშანი ან ინდიკატორი, რომელიც გამოიყენება ინდივიდის, კომპანიის ან სხვა ერთეულის მიერ მისი პროდუქტებისა თუ მომსახურების იდენტიფიცირებისათვის და მათი სხვა მწარმოებლებისგან განასხვავებლად. სავაჭრო ნიშანი არის ინტელექტუალური საკუთრების ტიპი და, როგორც წესი, სახელი, სიტყვა, ფრაზა, ლოგო, სიმბოლო, დიზაინი, სურათი ან ამ ელემენტების კომბინაცია. [26]

კოკა-კოლა ფრენკ მეისონ რობინსონის მიერ 1885 წელს. [27] ეს ლოგოტიპი უკვე საუკუნეზე მეტია არსებობს: წარმატებული დიზაინი ქმნის ერთგულების გრძნობას მის მომხმარებელს შორის. [28]

Google ლოგო შეიქმნა რუთ კედარის მიერ. დიზაინი მარტივია. "ფერები იწვევს ბავშვთა მოგონებებს. თითოეული ასოს ტექსტურა და დაჩრდილვა [აამაღლებს] მას გვერდიდან, აძლევს მას წონასა და სიმსუბუქეს". [29]

კულტურისა და მშვიდობის ნიშნები შესწორება

ოლიმპიური თამაშების დროშა, პიერ დე კუბერტინი. ეს სიმბოლურია: დაკავშირებული რგოლები არის ხუთი კონტინენტი, ხოლო ექვსი ფერი არის ეროვნული დროშებიდან. [30]

ახლო აღმოსავლეთის ეს სამშვიდობო ნიშანი იყენებს "სალამს" (მწვანე) და "შალომს" (ლურჯს). ეს სიტყვები ნიშნავს "მშვიდობას" არაბულად და ებრაულად შესაბამისად.

ეს არის იუნესკოს დროშა. მინიმალისტური პრინციპების გამოყენებით, ეს დროშა იყენებს გამარტივებულ ბერძნულ დიზაინს. ეს მიუთითებს განათლებაზე, მეცნიერებასა და კულტურაზე. [31]

ზუიდ-ჰოლანდიის ამ დროშაზე ფერის კომპოზიციამ და მინიმალისტურმა მიდგომამ შექმნა სასიამოვნო გავლენა. [32]

1921 წელს, ავსტრიელმა სოციოლოგმა ოტო ნეურატმა შემოიღო გრაფიკული დიზაინი სოციალური და ეკონომიკური მონაცემების გაგებაში. 1925 წელს ეკონომიკისა და საზოგადოების მუზეუმმა გამოიყენა ასეთი გრაფიკა საზოგადოებისთვის. პრეზენტაციის ამ სტილს იმ დროს ეწოდებოდა ვენის მეთოდი, მაგრამ ახლა ის ცნობილია როგორც იზოტიპის სქემები. [33]

ტიპიური იზოტიპის სქემა, რომელიც გვიჩვენებს სოციალურ სტატისტიკას.

გვერდები წიგნიდან ძირითადი იზოტიპით ოტო ნეურატის მიერ, 1937. წიგნმა აჩვენა გრაფიკა ძირითადი ინგლისური სიტყვებისათვის.

იზოტიპის ნიშნები, როგორიცაა ნიჩბოსნობის ეს ნიშანი, ეხმარება კომუნიკაციას სხვადასხვა ენაზე მოლაპარაკე ადამიანებთან.

იზოტიპის ცეცხლის საფრთხის სიმბოლო.

ეს ანიმაცია შეიქმნა 1887 წელს ედვარდ მუიბრიჯის მიერ გადაღებული ფოტოებისგან.

არქიმედეს ხრახნი: კომპიუტერული გრაფიკა ეხმარება გამოსახულების გადაღებას მარტივი ხაზოვანი ნახატებიდან მონაცემების სამგანზომილებიანი რეკონსტრუქციისკენ. [34]

კუბი სხვადასხვა კუთხიდან ჩანს. ეს შეიძლება სასარგებლო იყოს საგნების შესასწავლად. [35]

კომპიუტერული გრაფიკული დიზაინის ხელოვნება ჯერ კიდევ ადრეულ სტადიაზეა. თანამედროვე ტექნიკით ჰორიზონტი გაფართოვდა გრაფიკული დიზაინერებისთვის.

პლაკატები და პლაკატები არსებობდა უძველესი დროიდან. ბერძენი აქსონები და რომაული ალბომებიმათი დეკორატიული დიზაინითა და განცხადებებით საკმაოდ ჰგავდა დღევანდელ პლაკატებს. ძველ საბერძნეთში სპორტსმენების სახელები და თამაშების გრაფიკი იწერებოდა სვეტებზე, რომლებიც ნელ -ნელა ბრუნდებოდნენ ღერძზე. რომაელებმა თავიანთ ბაზრებზე შეთეთრებული კედლები გამოიყენეს, სადაც გამყიდველები, ფულის გამსესხებლები და მონების მოვაჭრეები წერდნენ თავიანთ განცხადებებს და აცხადებდნენ რეკლამას თავიანთ პროდუქტებზე, ხოლო მომხმარებელთა ყურადღების მისაქცევად მათ დაამატეს მიმზიდველი დიზაინი. [36]

ბეჭდვის გამოგონებით, 1440 წელს და განსაკუთრებით ლითოგრაფიული პროცესის განვითარებით, რომელიც გამოიგონა ჩეხმა ალოის სენფელდერმა 1798 წელს ავსტრიაში, პლაკატების შექმნა შესაძლებელი გახდა. მიუხედავად იმისა, რომ ადრე არსებობდა ხელნაკეთი პლაკატები, ისინი ძირითადად გამოიყენებოდა სამთავრობო განცხადებებისთვის. უილიამ კექსტონმა, რომელმაც 1477 წელს ინგლისში დაიწყო ბეჭდვის კომპანია, შექმნა პირველი ნაბეჭდი პლაკატი. [37]

1870 წელს გამოჩნდა სარეკლამო პლაკატი. [38] [39]

ინგლისელმა მხატვარმა ობრი ბერდსლიმ შექმნა უაღრესად დეკორატიული პოსტერები, რომელიც დაფუძნებულია გამყოფი ხაზებითა და მოგრძო ფიგურებით. [40]

ალფონს მუჩამ შექმნა პლაკატები ელეგანტური, მხიარული ახალგაზრდა ქალებით, რომლებიც გარშემორტყმულია დეკორატიული ყვავილებით. მან გამოიყენა რბილი პასტელი შეღებვის სქემა მის პლაკატებში. [41]

გრაფიკულმა დიზაინმა გავლენა მოახდინა არტ ნუვოს მხატვრების ნამუშევრებზე, როგორიცაა მარგარეტ მაკდონალდ მაკინტოში და მისი ძმა ფრენსის მაკდონალდი. [42]

The works of Gustav Klimt are a clear example of the influence of graphic design on painting. [43] [44] Portrait of Adele Bloch-Bauer

After the Second World War, with the emergence of new color printing technology and particularly appearance of computers, the art of posters underwent a new revolutionary phase. People can create color posters on their laptop computers and create color prints at a very low cost. Unfortunately, the high cost of sophisticated printing processes can only be afforded mostly by government entities and large corporations. With the emergence of the internet, the role of posters in conveying information has greatly diminished. However, some artists still use chromolithography in order to create works of art in the form of print. In this regard the difference between painting and print has been narrowed considerably.

This political poster by Tiocfaidh Ár Lá, about Ulster, is a low-cost, effective poster with only a few basic ink colors.

Today graphic design has penetrated into all aspects of modern life. In particular modern architecture has been influenced by graphics. [45]

Robert Smithson's Spiral Jetty (1970) on the Great Salt Lake in Utah. With black basalt and earth from the site, he made a design 1,500 feet long and 15 feet wide.

This chair is a 3-D graphic design by Gerrit Rietveld. Today the design of many household appliances as well as kitchen utensils are influenced by graphics.

The Steigenberger Hotel, El Gouna, Egypt. The 3-D geometric composition and monochromatic coloring gives a memorable result.


[edit]Dating

The cave contains the oldest known cave paintings, based on radiocarbon dating of “black from drawings, from torch marks and from the floors”, according to Jean Clottes. Clottes concludes that the “dates fall into two groups, one centred around 27,000-26,000 BP and the other around 32,000-30,000 BP.” [2] As of 1999, the dates of 31 samples from the cave had been reported. The earliest, sample Gifa 99776 from “zone 10”, dates to 32,900±490 BP. [6]

However, some archaeologists have questioned these dates. Christian Züchner, based on his archaeological dating, is of the opinion that the red paintings are from the Gravettian period (c. 28,000–23,000 BP) and the black paintings are from the Early Magdalenian period (early part of c. 18,000–10,000 BP). [7] Pettitt and Bahn believe the dating is inconsistent with the traditional stylistic sequence and that there is uncertainty about the source of the charcoal used in the drawings and the extent of surface contamination on the exposed rock surfaces. [8] [9] New stylistic studies show that some Gravettian engravings are superimposed on black paintings proving the paintings’ older origins. [10]